Пять знаковых образов, созданных Валентином Юдашкиным

Коллекция «Фаберже»

С нее началась слава Юдашкина как известного дизайнера — в 1991 году начинающий московский модельер представил на Неделе моды в Париже коллекцию, которую позже назовут революционной. 150 образов, каждый из которых представлял каркасный объемный наряд в форме яиц Фаберже.  

Одно из платьев его первой коллекции позже было передано в постоянную коллекцию Лувра как символ новой модной эпохи. К слову, Юдашкин стал первым российским дизайнером, принятым в Синдикат Высокой моды. С 1991 года его коллекции haute couture ежесезонно участвовали в показах на Неделях высокой моды в Париже, а коллекции prêt-a-porter — на Неделях моды в Милане и Москве.

Коллекция «Африка»

В 2013 году в канун 8 марта в Кремле Юдашкин представил коллекцию «Путешествие в Африку». На шоу была приглашена вся светская Москва.

Этнические орнаменты, переданные в техниках Высокой моды, создавали необычные, яркие образы новой линейки, как будто напоминая о том, что и большой город при должном исполнении может стать настоящей саванной.

А два года спустя Юдашкин выпустил кутюрную коллекцию «Африка». Лаконичные платья в пол силуэта «карандаш» в доминирующем черном цвете обрели новое звучание благодаря анималистичным, врезающимся в память деталям. Принты контрастной вышивки из пайеток были собраны в причудливые узоры, перетекающие в силуэты леопарда, жирафа, зебры.

Коллекция «Натюрморт»

К 1993 году визитной карточкой Юдашкина становится русская вышивка бисером, пайетками, стразами, традиции которой развиваются в его Доме моды. В это время маэстро выпускает коллекцию «Натюрморт» — на подиум выходит 15 моделей в нарядах в форме гигантских ваз, повторяющих форму женского тела.

Все образы декорированы цветами, которые ничем не отличить от настоящих. Кажется, стоит подуть на них, и букет рассыплется прямо на платье. Восхищенный Пьер Карден тогда назвал Валентина Юдашкина первопроходцем в мире российской моды.

Коллекция «Екатерина Великая»

Вдохновленный признанием французских коллег, Юдашкин глубже погружается в мир русской моды, его интересует блистательный 19 век России. Дизайнеру пришлось провести много времени в архивах и музеях, но результат того стоил.

В 1994 году модельер выпускает коллекцию «Екатерина Великая», она становится первой pret-a-porter бренда Yudashkin. В линейке, посвященной великой императрице, Валентин Юдашкин не боится играть с ярким цветом, объемными каркасными конструкциями, выступая одновременно и как смелый новатор, и как носитель имперских русских традиций. В коллекции наряду с платьями в пол соседствовали мини-юбки и топы, выполненные в форме императорской короны, расшитые узорами из жемчуга и пайеток.

Haute Couture. Весна-лето — 2019

В 2019 году Юдашкин снова заявил о себе как о большом художнике, собрав в одной коллекции и традиционные восточные мотивы, и трендовые европейские тона. «Россия — это и Европа, и Азия», — тонко намекает, а где-то и прямо говорит в своих творениях близкий друг Аллы Пугачевой. 

Открыли показ в Париже модели в широких шелковых поясах, которые напоминали традиционные японские кимоно, а цветочные принты платьев отсылали к китайскому батику. Однако следующие манекенщицы представили образы в кремово-бежевых тонах, а акценты сместились с фактуры деталей на объем и силуэт кроя. Много воланов, многослойная драпировка, шлейфы контрастных оттенков — настоящий «парад блесток», четко характеризующий стиль Юдашкина.

К слову, самой популярной моделью Валентина Юдашкина была Примадонна. Дизайнер был первый, кто надел на Пугачеву коктейльное платье в пол и не побоялся использовать в образах пайетки. К каждому большому концерту любимой певицы он подбирал новый стиль. Одно из самых оригинальных платьев было сшито для «Рождественских встреч» 1997 года. На Алле Пугачевой было настоящее бальное платье — корсет с длинной парчовой юбкой.